Mardi soir, la créatrice française a présenté sur les réseaux sociaux et lors du dîner du Louvre, sa nouvelle collection inspirée par le grand musée parisien.
Il y avait du beau monde mardi soir posant devant la pyramide illuminée, pour la deuxième édition du dîner du Louvre, cette soirée mondaine façon Met Gala à la française où les maisons de mode s’associent à des stars pour encourager le mécénat autour du fabuleux musée parisien. Aya Nakamura en Valentino, Theodora en Noir Kei Ninomiya et Enzo Lefort en Louis Vuitton, deux « copines », la créatrice Marine Serre et sa muse d’un soir, Ester Exposito, l’héroïne de la série de Netflix Élite…
Cette saison, la créatrice française a décidé de faire l’impasse sur le défilé et présente son nouveau vestiaire via un look book diffusé sur les réseaux sociaux et à travers cet événement. L’actrice espagnole porte une de ses dernières créations, un fourreau réalisé à partir de centaines de têtes de pinceaux à farder assemblées une à une par ses équipes. La création mi-fourrure mi-écaille fait partie d’une série de cinq modèles « haute couture » et de sa collection pour l’hiver 2026-2027 baptisée The Grace of Time et inspirée par… Le Louvre.
Stephane Cardinale – Corbis
« J’ai rencontré les équipes du musée lors du premier grand dîner du Louvre l’année dernière où j’étais invitée, se souvient-elle ce lundi matin lors d’un rendez-vous dans ses bureaux dans le nord-est de Paris. Nous avons commencé une conversation passionnante qui a abouti à cette collaboration, un très grand privilège. J’ai ressenti une vraie connexion avec l’institution, qui transmet au travers de ses collections ce rapport au temps et à l’archéologie du monde et de l’art. C’est exactement ce que je fais avec l’upcycling : travailler sur l’archéologie du vêtement. »
Marine Serre
Outre ce fourreau, elle nous montre aussi un body scuba monté sur une accumulation de chemises reprenant le volume panier, un magnifique trench fait à partir de deux modèles, une cotte de mailles incroyable assemblant des dos de montres (récupérés de la robe « bracelets de montres » de l’hiver 2025), une minirobe façonnée à partir de tubes de peinture martelés et enfin une autre, improbable puzzle de La Joconde épousant le corps.
Marine Serre
Et si on a toujours beaucoup aimé les superproductions de Marine Serre organisées dans des lieux atypiques (la Monnaie de Paris pour l’hiver 2026, une fausse halle de marché dans le tiers-lieu Ground Zero pour l’hiver 2025, etc.) on ne boude pas notre plaisir lors de ce rendez-vous intimiste pour détailler sous toutes les coutures la trentaine de looks, robes en trompe-l’œil nuisette, tombé de foulards vintage ou faux cul en tee-shirts, tailleur au décolleté façon casaquin, plus portables mais tout sauf basiques de cet hiver 2026-2027.
« Cette saison, je n’avais pas envie d’organiser de défilé, lâche cette énorme travailleuse feignant la désinvolture. Je voulais surtout me concentrer sur le vêtement, pas sur la narration autour de celui-ci. Face à toute cette surconsommation, cette mode qui va très vite, la fast fashion qui prend de plus en plus de place dans le quotidien des gens, il me semblait plus juste de prendre mon temps. Je redéfilerai peut-être quand je serai prête. On verra… »
MARINE SERRE

